Мы с вами в двенадцатой точке маршрута — у Челябинского института культуры. Вуз открылся в 1968 году, в самое время расцвета экономики и культурной жизни Челябинска. Область стала одним из крупнейших металлургических центров, уже работали профессиональные и народные театры, филармония, музыкальные училища и тысячи дворцов культуры.

При таком количестве учреждений был серьёзный кадровый дефицит. К примеру, в театрах только четверть артистов имела высшее образование. Такая же картина была в других областях Урала и в Сибири. Институтов культуры было четыре на всю страну — в Москве, Ленинграде, Краснодаре и Улан-Удэ.

То, что пятый вуз открылся именно в Челябинске, — заслуга руководителя местного обкома Николая Родионова. Он понимал, как важно развивать культуру, сам часто бывал в театрах и на концертах. Благодаря его усилиям было издано постановление об открытии вуза.

Вначале в Челябинском институте культуры было три факультета: библиотечный, культурно-просветительский и музыкально-педагогический. Уникальность последнего была в том, что студенты учились по программе консерватории. На 200 мест дневного отделения подали 1058 заявлений, конкурс был в среднем 5 человек на одно место.

Подбор преподавателей для такого многопрофильного учебного заведения был непростой задачей, и решать её пришлось в сжатые сроки. Привлекали опытных вузовских преподавателей из Москвы, Ленинграда, Горького и других городов, но этого было недостаточно. Поэтому ректор Поликарп Сапронов и декан культурно-просветительского факультета Давид Перчик регулярно выезжали в другие города на поиски талантливых выпускников вузов и консерваторий. Ещё одним источником кадров были работники культуры Уральского региона.

За полувековую историю институт уверенно развивался, расширяясь и наращивая разные направления. Сегодня ЧГИК — это многопрофильный вуз с шестью факультетами. За 55 лет институт выпустил более 40 тысяч специалистов. Среди них есть народные и заслуженные артисты России, заслуженные работники культуры и высшей школы. Многие из них — наши с вами современники: актриса театра и кино Инга Оболдина, солист музыкального ансамбля «Ариэль» Борис Каплун, художественный руководитель и главный дирижёр русского народного оркестра «Малахит» Виктор Лебедев, министр культуры Челябинской области Алексей Бетехтин, заместитель губернатора Челябинской области Вадим Евдокимов и многие другие.

А мы с вами находимся у второго корпуса, где во время войны размещался эвакогоспиталь № 1722.

Здание, которое вы видите перед собой, было построено в 1937 году для общеобразовательной школы. Такие же школы по типовому проекту строились по всей стране при участии Министерства обороны СССР. В случае войны их можно было быстро перепрофилировать в госпитали.

Так и случилось: в годы Великой Отечественной войны в здании школы разместили эвакогоспиталь № 1722. Его называли «тарасовским» по фамилии руководителя — выдающегося хирурга Петра Тарасова. Во время войны он не только занимался руководством, но и оперировал во всех эвакогоспиталях Челябинска.

Тарасовский госпиталь был ближе всех к вокзалу, поэтому сюда везли самых тяжёлых раненых, снятых с поездов. Пётр Михайлович брал самых безнадёжных больных. Перевязочных материалов и лекарств не хватало. Тарасов изобретал новшества: предложил использовать вместо ваты озёрный мох.

Он говорил: «И обезьяну можно научить делать операцию, а вот выходить хирургического больного — это искусство». Тарасов сам писал письма родным и близким своих пациентов, убеждал забрать сильно пострадавших бойцов домой и сохранил не одну семью.

За время войны через госпиталь прошло больше пяти тысяч раненых. Среди них был молодой боец Григорий Чухрай, который позже стал знаменитым режиссёром, снявшим фильмы «Баллада о солдате», «Сорок первый» и «Чистое небо».

Госпиталь просуществовал до 1946 года. После закрытия в здании снова стала работать школа, а в 1968 году здесь открылся Челябинский институт культуры. В память о военном прошлом этого здания и его легендарных работниках преподаватели ЧГИК издали книгу, а на фасаде установили мемориальную доску. Здесь же вы можете видеть доски в память о создателях института и его легендарных педагогах.

Теперь давайте обогнём здание второго корпуса и пройдём немного вперёд. Перед вами окажется третий корпус вуза, который называют «Театральный».

Здание третьего, театрального, корпуса Челябинского института культуры построили в 1987 году по проекту архитектора Константина Гусарова. Перед вами образец архитектуры советского модернизма. В 1955 году в стране вышло постановление о борьбе с архитектурными излишествами. С этого момента на смену эстетике пришли функциональность и рациональность. Больше никакой лепнины и богатого декора. Здание должно решать определённую задачу, и точка.

Но всё равно можно заметить кое-что интересное. Посмотрите на окна. Они имеют разные размеры и форму. Дело в том, что в этом корпусе занимаются студенты хореографического и актёрского факультетов. Поэтому геометрия и площадь окон зависят от того, для каких целей предназначено помещение. В танцевальных и театральных классах аудитории выше, поэтому окна вытянутые. В гримёрных окна поменьше. В семинарских и лекционных кабинетах — обычные, близкие к квадрату. Подчердачное пространство оборудовано для живописи и рисунка.

В честь 50-летнего юбилея института фойе первого этажа украсили росписью. Монументальную работу площадью более 64 квадратных метров создал коллектив из шести художников под руководством профессора кафедры декоративно-прикладного искусства ЧГИК Константина Фокина.

Росписи расположены на трёх стенах. По замыслу художника, одна часть посвящена истории России, другая — истории культуры и искусства, а третья символически представляет виды искусств, которые преподают в институте.

Работа художников содержит различные уровни восприятия и трактовки. Это своеобразный гипертекст, который объединяет прошлое и настоящее. Выбранная форма росписи отсылает к древнерусской фресковой живописи и к советскому монументальному изобразительному искусству, ярким представителем которого был Константин Фокин.

Сюжеты объединили деятелей истории и искусства, которые определяли судьбу страны. Здесь можно увидеть Ивана Грозного, Петра I, Ломоносова, Пушкина, Стравинского… Впрочем, предлагаем зайти внутрь и самим попробовать узнать всех, кого запечатлели художники.

А мы идём дальше, в сторону улицы Плеханова. Встречаемся в сквере имени композитора Петра Чайковского.